ALEXANDRA McCORMICK  


amcc@alexandramcc.com
Instagram

My artistic practice investigates the relationships we build with the territories we inhabit, and how, through those relationships, we are also inhabited and transformed by them. This inquiry takes shape through drawing, watercolor, installation, and photography that engage the body, memory, and the archive.
CONTACT
CV


(PDF Español)

(PDF English)

(PDF Français)
Awards and Recognitions:  She was nominated for the Sara Mondiano Prize in 2013 and awarded second place at the Salón de Arte Joven del Nogal. In 2008, she received an honorable mention in the Master’s Program in Visual Arts at the Universidad Nacional de Colombia for her thesis Oficina de Patrimonio Intangible. In 2005, she was awarded third place in the IV Salón de Fotografía El Municipal, and in 2003, she obtained first place in a competition organized by the Instituto Distrital de Cultura y Turismo in Bogotá. Between 1998 and 2002, she received an academic excellence scholarship at the Universidad Jorge Tadeo Lozano.

She has participated in major exhibitions, including MDE15: Historias Locales, Prácticas Globales at Museo de Antioquia in Medellín (2015). She has also undertaken several international artist residencies, including Galería Jano in Montreal (2024), Banff Centre for Arts and Creativity (2015, supported by Ministerio de Cultura de Colombia, Lugar a Dudas in Cali (2011, Ministry of Culture grant), and Museo MACRO and Museo Castagnino in Rosario, Argentina (2009).


Recent Exhibitions:She has participated in national and international exhibitions, including Regarde! 2024 in Montreal. Curated by Eunice Bélidor, ArtBO, ArteVivo, Artesanías de Colombia, MDE15 at the Museo de Antioquia in Medellín, the National Salon of Young Art, ARTBO and Arte Cámara, and the BBVA Salon. Her work has been exhibited at the MACRO Museum in Argentina, The World Bank Art Program in Washington, and the Provincial Center for Visual Arts in Havana, Cuba, as well as the Banco de la República in Colombia.


Teaching and Collective Projects:
She has led workshops and laboratories in Bogotá and other regions of Colombia in collaboration with Banco de la República, Ministerio de Cultura de  Colombia, and Fedepalma. In addition, she has taught drawing at the Universidad Pedagógica and sculptural and three-dimensional languages at Pontificia Universidad Javeriana. She has participated in collective projects in Rosario (Argentina), Bogotá, and Cali (Colombia).


Solo-Main Group Exhibitions2026
Telúrico. Jose Amar Gallery. Medellin, Colombia.
Y pertenecíamanos solo  a nosotras mismas, Biblioteca Luis Angel Arango, Museos y Colecciones del Banco de la Republica,  Bogotá, Colombia.

2025
The Future Holds Something For Us, New York, USA
Inter Medio Exhibit Gallery Jano , Curator Riesbri, Montreal, Canada

2024
Regarde 2024 Curator eunice bélidor Montreal, Canada
ArtBO, ArteVivo, Artesanias de Colombia,  Bogotá, Colombia

2023
ArtBO, Programa Referentes MAP. Bogotá, Colombia
Gilberto Alzate Foundation Encounter: Longings of
Observation and Listening Bogotá, Colombia

2022
Ires y venires, Museos y Colecciones del Banco de la Republica,  Bogotá, Colombia.

2019
Los Nogales School. Colombia Hall. Bogotá, Colombia.
Rincón Projects, Expanded Territories. Bogotá, Colombia
Elvira Moreno Gallery. In House. Bogotá, Colombia
Casa Cano Gallery. Romance. Bogotá, Colombia

2018
Million Art Fair, Mentors Program. Bogotá, Colombia.

2013
LA Gallery. Unfinished Variations. 
Bogotá, Colombia. (Solo)

2012
Museo Centenario de Norte de Santander. Objetos de encuentro. Curator Susana Quintero. Cucuta Colombia (Solo)


Artistic ResidenciesDesjardin Atelier
Gallery Jano
Montreal, Canada.
2024

Ministerio de Cultura Colombia, Grant 
Banff Center. 
Banff, Canada.
2015

Ministry of Culture, National Incentives.Grant
Lugar a Dudas.
Cali, Colombia.
2011

Municipal Museum of Fine Arts Juan B Castagnino + MACRO.
Rosario, Argentina. Facilisis: Ultricies Orn
2009


Press
Residency Gallery Jano Lapin
Four winners of the Desjardin’s artistic residency call at Jano Lapin Gallery
2024

La double peine des artistes immigrants
2023

Fitotopías: lugares de agenciamiento político
2021

Ires y venires. 2022 Casa Republicana, Colección Museos del Banco de la República. Bogotá, Colombia
2020

Justo x Bueno. Ese Dinero es de los Artistas

ESFERA PUBLICA 
Mde15 2015, Museo de Antioquia. Historias Locales, Prácticas Globales. Medellín,Colombia.
   

Tandem. 2014 Galería Magda Bellotti. Madrid, España.

CATALOGO ¿Por qué el Cielo es amarillo? 2012 Grant. Ministerio de Cultura. Pasantías Nacionales. Lugar a Dudas. Cali, Colombia.

Residencia Rosario. 2009 Museo Municipal de Bellas Artes Juan B Castagnino + MACRO. Rosario, Argentina pag.54


Education
Rosemount Technology Centre, Computer Graphics. Montreal,
Canada.
2022 - 2023

Universidad Nacional  de Colombia, Master's Degree in Visual Arts. Bogotá,Colombia.
2006 - 2008

Jorge Tadeo Lozano University, Bachelor in Fine Arts.
Bogotá, Colombia.
1998 - 2001


TEXTS :

Texto de Angelica María Zorrilla para la exposición Variaciones Inconclusas en La Galería 2013.
  

Texto de Susana Quintero para la exposición Objetos de encuentro en casa  Museo Norte de Santander 2012.

Texto Ximena Gama para la exposición Incidentes: celebraciones de lo inesperado
 
IMAGINARIOS, Edición no 106 | El espectador. Cultura.  enero 19 de 2018 por Érica Martínez Cuervo.

Last Updated 24.10.31
MINUTA PARA UN ESTANQUE 
Minuta para un estanque presenta una serie de fragmentos visuales capturados en video a partir de los reflejos en el agua: estanques, contenedores, una pecera que tuve. Son registros que fui reuniendo con el tiempo, sin destino fijo. La idea de proyectarlos como reflejo surgió al ver los espejos de agua del Eje Ambiental, la intervención que Rogelio Salmona diseñó sobre la avenida Jiménez como homenaje al río San Francisco, sepultado bajo la ciudad desde 1938. Una invitación a exhibir me dio la ocasión de reunir estos fragmentos como una minuta —un inventario disperso, hecho de aguas recogidas en distintos lugares y momentos. La enumeración y disposición de estas imágenes construyen conjuntamente la noción de un lugar. La instalación consiste en cinco videos proyectados: algunos directamente sobre la superficie del agua, otros reflejados en las paredes del espacio. Simultáneamente, un hidrógrafo registra la acumulación de humedad en el entorno a través del dibujo, mientras que el sonido repetitivo de una rana genera ondas en el agua, activando su superficie. Las imágenes revelan detalles fugaces y precisos: el movimiento de los insectos, el lento paso de las nubes, el encuentro entre una araña y una libélula, y múltiples reflejos del paisaje acuático. Las proyecciones se despliegan sobre elementos arquitectónicos específicos —esquinas, bajo escaleras, rincones— donde la imagen se distorsiona y adquiere una forma pictórica que hace eco de su propio reflejo, rompiendo el marco rectangular tradicional del video y abriendo una nueva poética visual. El sonido de la rana, hecho visible a través de las ondas en el estanque, acompaña las proyecciones, generando una sensación de expansión y continuidad, como si el tiempo y la imagen se prolongaran infinitamente sobre el agua.

Instalación, dimensiones variables. Cinco videos proyectados, hidrógrafo, sonido. Espacio Odeón, La Galería, Bogotá, 2014.

Minuta para un estanque (Notes for a Pond) presents a series of visual fragments captured on video from reflections on water: ponds, containers, a fishbowl I once had. These are recordings I gathered over time, without a fixed destination. The idea of projecting them as reflection arose from seeing the water mirrors of the Eje Ambiental, the intervention Rogelio Salmona designed along Avenida Jiménez as a tribute to the San Francisco River, buried beneath the city since 1938. An invitation to exhibit gave me the occasion to gather these fragments as a minuta — a scattered inventory made of waters collected in different places and moments. The enumeration and arrangement of these images together construct the notion of a place. The installation consists of five projected videos: some directly onto the water's surface, others reflected onto the walls of the space. At the same time, a hydrograph records the accumulation of humidity in the environment through drawing, while the repetitive sound of a frog generates ripples on the water, activating its surface. The images reveal fleeting, precise details: the movement of insects, the slow passage of clouds, an encounter between a spider and a dragonfly, and multiple reflections of the watery landscape. The projections unfold across specific architectural elements — corners, under staircases, nooks — where the image distorts and takes on a painterly form that echoes its own reflection, breaking the video's traditional rectangular frame and opening a new visual poetics. The frog's sound, made visible through the ripples on the pond, accompanies the projections, generating a sense of expansion and continuity, as if time and image were prolonging themselves infinitely over the water.

Installation, variable dimensions. Five video projections, hydrograph, sound. Espacio Odeón, La Galería, Bogotá, 2014. Expanded version.

VIDEO